上海外滩光廷举办“ZETA”马兰戈尼上海2022优秀毕业生时尚大秀

马兰戈尼时装设计学院（上海）近日于上海外滩光廷举办“ZETA”马兰戈尼上海2022优秀毕业生时尚大秀，本场大秀巧妙结合光影艺术呈现二次元虚拟空间的未来时尚设计，以及实体走秀的当代设计，展现马兰戈尼学院持续引领时尚的先锋地位。

创立于1935年的IstitutoMarangoni意大利马兰戈尼时装学院，迄今87年建校历史间，持续引领全球时尚与设计领域顶尖水平，培育业内无数卓越专业人才。马兰戈尼（上海）紧跟国际和亚洲时尚新市场趋势，秉承意大利时尚DNA，在上海这个拥有丰富历史且充满活力的城市，致力扶持中国新生代创意者，激发全新设计灵感和艺术创造力，为行业培养发掘具有国际视野的时尚设计人才。

2022年是马兰戈尼（上海）落户中国上海第九年。时逢中意文化和旅游年，马兰戈尼（上海）在意大利驻沪总领事馆文化处支持下，共同举办了年度大秀“ZETA”——马兰戈尼上海2022优秀毕业生时尚大秀。大秀主题“ZETA”是字母“Z”的意大利语发音，位列英文字母表最后一位，同时象征循环终止和崭新开端两种概念；以学术和学生为中心，“ZETA”也代表着Z世代–如今马兰戈尼大部分在读学生及本届毕业生所处的世代，以此传达马兰戈尼以世界时尚名校的教育资源和中国强势的设计力量为坚实后盾，致力扶持Z世代创意者的核心理念。

提及此次举办2022毕业大秀举办的契机，马兰戈尼大中华区首席运营官程莹婷表示，正值“中国意大利文化和旅游年”，马兰戈尼在意大利驻沪总领馆文化处的支持下，共同举办马兰戈尼上海优秀毕业设计师的毕业大秀。“通过3DCGI多媒体电影、元宇宙的形式，我们希望能够以GenZ熟悉和偏好的方式来进行教学和展示他们的作品。2022年是特殊的一年，马兰戈尼GenZ的学生们有相当一段时间无法到线下上课，数字化工具为他们提供了居家实现自己的创作和想象力的可能性。”

“ZETA”时尚大秀以两阶段展示马兰戈尼校友的创意，第一阶段为多媒体创作以3DCGI（ComputerGraphicImagery，电脑三维动画技术）打造电影场景，融入光影艺术演绎，由PROUNOUNCE创始人马兰戈尼校友周俊及李雨山指导，四位马兰戈尼优秀学生：周洁、刘禹兵、兰雨桐、祁玲慧共同参与制作，展示其3D时尚设计作品。这部充满创意的三维动画电影，以「ZETA3022」为名，描绘千年后，西元3023年的虚拟场景中，灵感源自中国古老神话、传统生肖图腾和生化科技，充满寓意的神兽被赋予赛博朋克数字形象，搭配四位设计师为其打造的胶囊系列时尚装扮，通过光影幻化在观秀者眼前，声光环绕中，反映当代Z世代设计师结合未来世界变化的启示和对现状关于环境变迁、科技进步等冲击反应的敏锐度及思考，演绎新世代设计师对未来世界人类生存面临的冲突和所持有的信仰的创想。

大秀第二阶段，观秀者从沉浸式数字艺术空间所建构的3022年未来世界穿越回当代时尚大秀现场，模特化身为来自3022年的未来人类，他们经历在虚拟未来异想世界的声光幻变漫游后，重回2022年“ZETA”时尚大秀秀场，12位马兰戈尼上海2022优秀毕业生，包括：刘宇佳、孙紫晴、唐艺珊、孙皓越、黄淇、何思彤、申雪延、吴欣豫、周秉义、何浩亮、林婧、耿敏敏等，分别带来包括以“盛开之地LandofBlossom”、“一平方米的氧1m2ofAir”、“作为一个女性Asawoman”等命名之12个系列共36组时装设计，构思以“新时代的起源TheOrigin”、“反乌托邦Dystopia”、“沙丘Dune”及“新生Rebirth”等四个概念串联出这场令人惊喜的时尚大秀，大胆且新颖的创意再次展现马兰戈尼学生们的无限潜力。两阶段虚实交错的光影艺术时尚大秀，也让“ZETA”观秀嘉宾在「赛博朋克」的未来世界以及当代模特时尚走秀的盛宴中，体验了一场跨越时空的时尚旅程。

大秀落幕的同时，马兰戈尼（上海）也同时宣布本届毕业生，新锐中国设计师的冠军由设计师孙皓越SUNHAOYUE获得。孙皓越本次以“变质Metamorphose”为展出设计主题，灵感源自歌曲“IfIain’tgotyou”，这首歌曲激发设计师对于人类体验的分析，甚至达到受伤状态的肢体变形程度，充满实验性的形状是关于尖锐和柔软、沉重和轻盈、动作和行动受阻的一种游戏，相对应亦相持的力量激荡出本次获奖设计作品。

就2022年度优秀毕业生所共同带来这场名为“ZETA”的时尚大秀，程莹婷表示：“每年马兰戈尼学院的毕业生大秀，也是我们一年教学成果的展示。今年在疫情下，学生们很多课程都是在线上完成的，我们展现的不仅是一场时尚大秀，更是一场线上3D设计和线下成衣制作高度结合的成果展。元宇宙时代的到来，不仅仅让时尚设计专业的学生有了更大的创作空间，也让我们的创意指导类和商业管理类的学生其创意与想象得到发挥。我们都随着我们GenZ时代的毕业生，感受他们所展现的未来世界。之所以称其为，这是一场来自未来的秀，也预示着从今天起，他们将正式为我们时尚产业中的一员，并在未来成长为我们中国时尚产业的中坚力量。”

根据2021年数字时尚报告，全球已经有35亿的数字时尚客户。所以线上与线下的时尚具有同等的重要性，同样具有很广阔的市场。在程莹婷看来，时尚产业对NFT的运用更多是在营销上的运用，虚拟与现实的结合非常重要，“我国设计师所处的教育和成长环境中提倡儒家文化和集体主义，他们倾向于制造‘爆款’，被社会和社群认同；而西方社会追求个人主义，时尚也致力于打造特立独行和与众不同。我们在教学中发现了有趣的一点：海外校区先做了实体系列，继而研发了metaverse。而上海的学生从虚拟到实体，也逐步实现了自己的idea。重要的是要将虚拟与现实，数字化与实体整体结合去运用起来，像GiorgioArmani所说的‘如果时装不被穿着，那它就不是真正的时尚’。”

放眼2008年到2022年，是中国时装设计发展非常快速的14年，程莹婷认为，中国时装品牌开始在国际舞台崛起，“比如素然和之禾，它们代表了中国的时尚走上了世界的舞台；独立设计师百家争妍，创业，挑战，特别是中国的市场环境非常的激烈，线上与线下，很多独立设计师在短时间内都无法找到突破。而我们亦为学生及校友搭建平台，校友会里大家进行沟通和资源置换，校友和行业间的资源置换。”

对于目前中国市场的时尚产业，程莹婷表示，近年来，越来越多中国设计师从海外学成归国，开创自己的独立设计师品牌；中国很多供应链也在不断转型自成品牌，再加上国际品牌在市场中的无可动摇的地位，消费者选择越来越多，市场竞争激烈。同时，疫情期间，线上的销售模式，或者线上线下相结合的模式，对原有的线下零售产生了较大的冲击，品牌面临前所未有的挑战。对于本土设计师的未来，她也充满了信心和期待，“我们可以看到国际上受到消费者追捧的品牌都有长年的积累与品牌故事，相信本土设计师在坚持自我，不断的困境和挑战中调整战略，持之以恒终将会水到渠成。”